Los Hermanos tocando o ''single'' Last Nite da
banda The Strokes.
No vocal: Rodrigo Amarante
Fazer brincadeira então...
quinta-feira, 12 de dezembro de 2013
domingo, 3 de novembro de 2013
Los Hermanos em Bloco de Carnaval
Bloco Pra Iaiá, esse foi o nome escolhido para o
"bloco carnavalesco" que só tocará os sucessos da banda carioca, Los
Hermanos. O nome parece ser uma mistura do segundo álbum da banda,
Bloco do Eu Sozinho, com a terceira música do próprio, Retrato Pra Iaiá.
Segundo uma coluna do Jornal O Globo, o bloco deverá desfilar apenas na quarta-feira de cinzas, no Carnaval alternativo da praça XV. E outros ''Sites'' já divulgaram que a estreia do Bloco Pra Iaiá está marcada para 16 de novembro.
Segundo uma coluna do Jornal O Globo, o bloco deverá desfilar apenas na quarta-feira de cinzas, no Carnaval alternativo da praça XV. E outros ''Sites'' já divulgaram que a estreia do Bloco Pra Iaiá está marcada para 16 de novembro.
Los Hermanos conta com uma multidão apaixonada e fiel, logo, o Carnaval de 2014
promete ser agitado pelo novo Bloco.
Então,
prepara uma avenida, que a gente vai passar...
quarta-feira, 16 de outubro de 2013
Entrevista com Rodrigo Amarante (álbum Cavalo)
Super entrevista com Rodrigo Amarante. Quer ele negue ou não
perceba, suas explicações ficam cada vez mais abstratas, é uma
"viagem" típica dele que quem acompanha, sabe.
segunda-feira, 7 de outubro de 2013
Rodrigo Amarante: voo solo
A ''Irene'' de Caetano é citada na ''Irene'' de
Amarante. A canção sobre saudade é um de seus eixos:
- Sinto saudade de lugares, cheiros, pessoas, a menina da 5ª série chamada Bianca que nunca me deu bola e que tive que esquecer. E, por sentir tanta saudade, aprendi a senti-la de outra forma. Não fico lá pensando em estar aqui. Sinto saudade de tudo. Por isso a preservo.
- Sinto saudade de lugares, cheiros, pessoas, a menina da 5ª série chamada Bianca que nunca me deu bola e que tive que esquecer. E, por sentir tanta saudade, aprendi a senti-la de outra forma. Não fico lá pensando em estar aqui. Sinto saudade de tudo. Por isso a preservo.
Matéria interessante e esclarecedora sobre o
primeiro trabalho solo de Rodrigo Amarante. Nela, músicas que fazem parte do álbum são citadas e explicadas, além de pequenos relatos feitos pelo próprio cantor.
(Clique para ampliar e ser direcionado ao Site da
matéria).
segunda-feira, 23 de setembro de 2013
Cavalo - Primeiro Trabalho Solo de Amarante
Rodrigo Amarante foi o integrante do Los Hermanos
que mais "rodou" no meio musical, além de ser autor de clássicos
que engrandeceram os quatro álbuns da banda, ele também fez parte da Orquestra
Imperial, Little Joy e agora já planeja a turnê do seu primeiro trabalho solo:
Cavalo.
Sobre a turnê e suas respectivas datas e cidades:
Sobre o disco:
Lançado dia 23 de setembro, Cavalo - primeiro álbum solo de Rodrigo Amarante - foi produzido por Noah Georgeson e traz 11 faixas, gravadas no Brasil e também nos EUA. Além disso, há uma refinada mistura entre o português, inglês e francês, idiomas comandados pelo músico e que causam uma diversificada e impecável sonoridade por todo disco.
As primeiras canções disponibilizadas foram "Maná" e "Tardei", agora todo disco pode ser ouvido e comprado para o "iTunes", em breve também será vendido em CD e vinil.
Cavalo é a admirável oscilação entre o complexo e
o simples. Rodrigo consegue nos remeter de forma bem sutil àquelas antigas
composições, porém, sem perder a originalidade. Dessa forma, será sempre uma
surpresa para todos qualquer nota musical e letra que já tenham passado por suas
mãos.
Leia agora a carta escrita pelo Rodrigo, onde o mesmo fala sobre seu primeiro disco, sua trajetória e seus sentimentos em relação a toda essa mudança:
I -
II -
III -
II -
III -
(Clique para ampliar)
Sem mais rodeios, ouçam agora o álbum tão esperado:
Mais informações:
domingo, 22 de setembro de 2013
Los Hermanos na Trilha Sonora
Dirigido por Bruno Barreto, "O Casamento de Romeu e Julieta" (filme de 2005) traz em sua trilha sonora duas músicas da banda Los Hermanos:
Tenha Dó (Marcelo Camelo)
Sentimental (Rodrigo Amarante)
Além disso, Marcelo Camelo foi convidado para fazer uma música com Erasmo Carlos, essa, intitulada "Romeu e Julieta" e que também faz parte da trilha sonora do filme.
Assistam a entrevista na qual Marcelo explica isso:
Ouçam então na voz de Marcelo, Erasmo e aquela que não nega
suas origens e não trai o talento que é quase uma regra da família Buarque de Holanda, Miúcha.
O Casamento de Romeu e Julieta (2005)
Filme completo:
terça-feira, 10 de setembro de 2013
Entrevista com a banda Los Hermanos
Quem já leu alguma entrevista do Gafieiras sabe
que são bem humoradas, mais um bate papo que um interrogatório
interminável. Em 2005 os barbudos também fizeram parte dessa conversa.
Em vez de uma soneca
Já faz algum tempo que tentamos entrevistar essa banda. Mas eles moram no Rio de Janeiro e quando vêm a São Paulo é para shows e com a agenda sempre lotada.
Alguma
insistência, a ajuda de Bruno Medina e a entrevista foi possível num encaixe,
entre a passagem de som e
o show que realizaram no Via Funchal, no dia 10 de dezembro de 2005.
No restaurante do hotel esperamos
por eles.
A
van encostou na recepção e foram descendo um a um, ainda rindo de alguma piada
que começou no interior do carro.
A
promessa era de uma entrevista sem motes ou ganchos, um bate papo (como todas
do Gafieiras), uma promessa que se cumpriu em parte…
Marcelo
se preserva, fala pouco. Rodrigo responde a tudo no limite do escárnio. Bruno
reflete a cada pergunta e devolve respostas elaboradas. Barba fala sem o
compromisso de ser um porta-voz.
Reflexos
de um grupo que já passou por muitos dos infindáveis ciclos pelos quais podem
passar uma banda no cenário musical. Começaram estourando nas paradas de
sucesso, romperam com a gravadora no segundo disco, quase foram relegados ao
ostracismo, voltaram à tona e hoje vão se
firmando na busca por sua sonoridade.
A
busca é o que melhor define a condição desse quarteto carioca. Ele está em
busca, mas não para chegar a um ponto final, e sim para crescer nesse percurso.
A
cada disco trazem novidades, a cada entrevista tentam se colocar e encontrar
uma maneira de se relacionar com a mídia. De quem dependem, para que sua
expressão artística transposta em produtos (DVD, CD, shows) encontre seu lugar
(a emoção dos ouvintes – para eles; vendagem e retorno financeiro – para quem?
não importa).
Oscilando
entre momentos de descontração e outros com um quê de tensão, a conversa se
construiu. Subjetividades, convicções, contradições, mas em todas as respostas
se evidencia a busca.
O
tempo passava rápido e estava contra nós, nos olhares cansados de quem já
estava na estrada há dias, sem dizer textualmente, deixaram claro que preferiam
que o tempo ali gasto fosse mesmo uma soneca antes de subir ao palco.
O
papel da entrevista nessa história? Talvez apenas fazê-los perder algumas horas de
descanso ou, na melhor das hipóteses, ter contribuído nessa busca.
I - Vocês pretendem fazer o quê?!
[ Enquanto Daniel Almeida registra em áudio a data,
local e o nome do artista da vez, a banda Los Hermanos chega da passagem de som no Via Funchal, onde se apresentaria
três horas depois. O quarteto se posta em frente à piscina, na área interna do
restaurante do hotel ]
Rodrigo Amarante – Vamos dar um mergulhinho?!
Rodrigo Barba – A água deve estar quente.
Bruno Medina – Esse negócio de água quente é porque o tempo do lado de fora está frio e aí…
Amarante – Porque a água demora pra chegar à temperatura… Tanto é que a água nos mares nesse verão é mais gelada…
Bruno – Eu estava vendo um documentário sobre o urso polar, tadinho dele…
Amarante – É uma vida de merda que ele leva.
Bruno – É solitária, fudida, e agora o gelo demora para desaparecer, aí ele fica com fome, porque tem o aquecimento global... Tadinho dele! [risos] É sério!
Amarante – Tem um período, eu não sei qual é, um período horrível daqueles que não tem nada, somente gelo, né?
Bruno – Mas gelo é bom pra ele.
Amarante – Aí ele deita assim no gelo – porque aquele pêlo é tão denso, tão denso, que ele sofre de calor no Pólo Norte.
Marcelo Camelo – Mas nesses documentários o que sempre vale é o ponto-de-vista… Se fosse feito do ponto-de-vista da foquinha, o urso seria o maior filho-da-puta. [risos]
Bruno – São filhos-da-puta, mas tadinhos!
Barba – É a vida, é a vida! Você não come galinha, vaca?! [risos]
Bruno – Absurdo total! [risos]
Amarante – Eu preciso predar, preciso predar! Mensagem de paz no final!
Rodrigo Barba – A água deve estar quente.
Bruno Medina – Esse negócio de água quente é porque o tempo do lado de fora está frio e aí…
Amarante – Porque a água demora pra chegar à temperatura… Tanto é que a água nos mares nesse verão é mais gelada…
Bruno – Eu estava vendo um documentário sobre o urso polar, tadinho dele…
Amarante – É uma vida de merda que ele leva.
Bruno – É solitária, fudida, e agora o gelo demora para desaparecer, aí ele fica com fome, porque tem o aquecimento global... Tadinho dele! [risos] É sério!
Amarante – Tem um período, eu não sei qual é, um período horrível daqueles que não tem nada, somente gelo, né?
Bruno – Mas gelo é bom pra ele.
Amarante – Aí ele deita assim no gelo – porque aquele pêlo é tão denso, tão denso, que ele sofre de calor no Pólo Norte.
Marcelo Camelo – Mas nesses documentários o que sempre vale é o ponto-de-vista… Se fosse feito do ponto-de-vista da foquinha, o urso seria o maior filho-da-puta. [risos]
Bruno – São filhos-da-puta, mas tadinhos!
Barba – É a vida, é a vida! Você não come galinha, vaca?! [risos]
Bruno – Absurdo total! [risos]
Amarante – Eu preciso predar, preciso predar! Mensagem de paz no final!
Ricardo Tacioli – Somente para termos uma ideia, qual é o tempo
que a gente tem para a entrevista?
Daniel Almeida – Vocês é quem falam.
Amarante – A gente?
Almeida – A gente pode ficar até às dez da noite. [risos]
Amarante – Não sei, não sei. Vocês pretendem fazer o quê? [risos]
Bruno – Vai depender do tempo…
Almeida – Se forem quinze minutos…
Barba - Tem gente que é mais rápido… [risos]
Daniel Almeida – Vocês é quem falam.
Amarante – A gente?
Almeida – A gente pode ficar até às dez da noite. [risos]
Amarante – Não sei, não sei. Vocês pretendem fazer o quê? [risos]
Bruno – Vai depender do tempo…
Almeida – Se forem quinze minutos…
Barba - Tem gente que é mais rápido… [risos]
Tacioli – As entrevistas do Gafieiras não têm um mote, são um
bate-papo…
II - É a transformação de uma expressão artística em produto
II - É a transformação de uma expressão artística em produto
Max Eluard – Já que vocês estão
prestes a se apresentar [ no Via Funchal, em São Paulo], tenho uma questão… A hora do
show é a hora do tesão do músico, de tocar e de mostrar o que vocês fizeram em
estúdio. Ao mesmo tempo, é um momento cansativo, ficar na estrada, longe de
casa, repetir as músicas. Como vocês fazem para minimizar esse efeito negativo
de uma turnê?
Amarante – A gente tenta diminuir o baque, mas tem uma hora que não tem jeito. Como se fosse um circo, ainda mais quando é um show depois do outro. Mas acho que a parte menos cansativa, pelo menos pra mim, e acho que pra eles também, é o de repetir as músicas. A sensação não é de repetir, porque a gente vai mudando as músicas, vai mudando os arranjos. Agora, a vida é essa mesma. A cara de cansado… Não tem o que fazer. Acorda às cinco da manhã, dorme duas horas, vai prum lugar, aí dorme mais três de dia, o que não vale nem meia hora da noite, come comida estranha…
Amarante – A gente tenta diminuir o baque, mas tem uma hora que não tem jeito. Como se fosse um circo, ainda mais quando é um show depois do outro. Mas acho que a parte menos cansativa, pelo menos pra mim, e acho que pra eles também, é o de repetir as músicas. A sensação não é de repetir, porque a gente vai mudando as músicas, vai mudando os arranjos. Agora, a vida é essa mesma. A cara de cansado… Não tem o que fazer. Acorda às cinco da manhã, dorme duas horas, vai prum lugar, aí dorme mais três de dia, o que não vale nem meia hora da noite, come comida estranha…
Camelo – O fato de ser um grupo é bom. É que nem escola que
você vai todo dia: tem sempre as mesmas pessoas, mas cada dia é diferente do
outro. O bom é que varia, tanto entre a gente quanto com a equipe.
Tacioli – Mas mudou algo dos shows do começo da banda, ali de
1998, 99, pra agora?
Amarante – Mudou tudo! A gente mudou, mudou o mundo, mudou a música.
Amarante – Mudou tudo! A gente mudou, mudou o mundo, mudou a música.
Tacioli – Mas mudou algo daquele tesão de iniciante?
Amarante – Não acho que o tesão do iniciante seja maior do que o do iniciado. Eu hoje tenho mais tesão do que nunca! Tesão é meio feio, né? [risos] Me sinto nervoso falando essa palavra. [risos] Não é tesão, é amor, é “eu te amo”! [risos]
Bruno – Eu acho que tem um aspecto nisso tudo que é a transformação de uma expressão artística em produto. A gente não pode esquecer isso. Por mais que seja divertido, e é e tem que ser porque senão a gente não suporta, mas você gravar um disco é pegar sua arte que tá no ar e transformar num produto pra ser vendido na loja. E o show também tem um formato. Não posso chegar hoje no Via Funchal e tocar, de repente, seis músicas. Não posso fazer isso porque tem um formato, um horário mínimo. Eu estava olhando eles falarem isso e contemplando com esse olhar de contradição, porque a repetição às vezes cansa mesmo. Mas tem uma coisa genuína nisso tudo que é o que move isso, que é fazer música. Aí sai um disco novo e você quer, efetivamente, tocar essas músicas novas, ficar feliz com os desdobramentos. Elas se transformam. E tem a recepção dessas músicas em cada cidade. Enfim, é uma situação cíclica, mas que é um pouco diferente.
II - O peito do meu avô... Um som inesquecível!
Amarante – Não acho que o tesão do iniciante seja maior do que o do iniciado. Eu hoje tenho mais tesão do que nunca! Tesão é meio feio, né? [risos] Me sinto nervoso falando essa palavra. [risos] Não é tesão, é amor, é “eu te amo”! [risos]
Bruno – Eu acho que tem um aspecto nisso tudo que é a transformação de uma expressão artística em produto. A gente não pode esquecer isso. Por mais que seja divertido, e é e tem que ser porque senão a gente não suporta, mas você gravar um disco é pegar sua arte que tá no ar e transformar num produto pra ser vendido na loja. E o show também tem um formato. Não posso chegar hoje no Via Funchal e tocar, de repente, seis músicas. Não posso fazer isso porque tem um formato, um horário mínimo. Eu estava olhando eles falarem isso e contemplando com esse olhar de contradição, porque a repetição às vezes cansa mesmo. Mas tem uma coisa genuína nisso tudo que é o que move isso, que é fazer música. Aí sai um disco novo e você quer, efetivamente, tocar essas músicas novas, ficar feliz com os desdobramentos. Elas se transformam. E tem a recepção dessas músicas em cada cidade. Enfim, é uma situação cíclica, mas que é um pouco diferente.
II - O peito do meu avô... Um som inesquecível!
Tacioli – E como era o panorama sonoro da infância de vocês?
Daniel Almeida – Havia música em casa ou era um primo mais velho quem trazia os LPs…
Camelo – A gente ouvia rádio em casa...
Amarante – Os meus pais ouviam música. Lembro dos domingos de manhã quando eu pensava… “Porra, meu pai tem que ouvir essa parada agora tão cedo?!” [risos] Adolescente, né? Todo domingo era a mesma coisa.
Daniel Almeida – Havia música em casa ou era um primo mais velho quem trazia os LPs…
Camelo – A gente ouvia rádio em casa...
Amarante – Os meus pais ouviam música. Lembro dos domingos de manhã quando eu pensava… “Porra, meu pai tem que ouvir essa parada agora tão cedo?!” [risos] Adolescente, né? Todo domingo era a mesma coisa.
Almeida – E o que era?
Amarante – De tudo. Tudo, não, era MPB e rock, oscilando aí. MPB, Error! Hyperlink reference not valid…. Duran Duran ele ouve até hoje. Um dia desses ouvi num lobby de hotel aquela música… [cantarola] “Don’t say a prayer for me now” [n.e. “Save a prayer”, do disco Arena, 1984]
Amarante – De tudo. Tudo, não, era MPB e rock, oscilando aí. MPB, Error! Hyperlink reference not valid…. Duran Duran ele ouve até hoje. Um dia desses ouvi num lobby de hotel aquela música… [cantarola] “Don’t say a prayer for me now” [n.e. “Save a prayer”, do disco Arena, 1984]
Almeida – Opa, clássica.
Amarante - Essa música é boa demais! Tem aquela flautinha que parece uma flauta peruana.
Bruno – Deve ser um synth [sintetizador].
Amarante - Essa música é boa demais! Tem aquela flautinha que parece uma flauta peruana.
Bruno – Deve ser um synth [sintetizador].
Tacioli – Mas e de som, além de música?
Amarante – Tem o peido do meu avô. Um som inesquecível! [risos] Rasgava a cueca e tal… [risos] Minha avó aparecia na sala e falava… “Imagina se isso não sai!” [risos], como se falasse que era legal peidar. Pode peidar! Eram os pais da minha mãe e minha avó era super erudita, apesar de não parecer… Erudita assim, foi bióloga, diretora do Instituto de Educação, foi atriz… Eles tiveram restaurante macrobiótico, comida natural, então o peido era uma coisa social… [risos] Só que meu avô tinha uma técnica de peidar com muito barulho. Ele apoiava na poltrona assim e… Era um show de som! Vrauuu!!!
Barba – Agora eu entendi suas guitarras! [risos]
Amarante – Eu sou a única pessoa séria da família.
IV -
Amarante – Tem o peido do meu avô. Um som inesquecível! [risos] Rasgava a cueca e tal… [risos] Minha avó aparecia na sala e falava… “Imagina se isso não sai!” [risos], como se falasse que era legal peidar. Pode peidar! Eram os pais da minha mãe e minha avó era super erudita, apesar de não parecer… Erudita assim, foi bióloga, diretora do Instituto de Educação, foi atriz… Eles tiveram restaurante macrobiótico, comida natural, então o peido era uma coisa social… [risos] Só que meu avô tinha uma técnica de peidar com muito barulho. Ele apoiava na poltrona assim e… Era um show de som! Vrauuu!!!
Barba – Agora eu entendi suas guitarras! [risos]
Amarante – Eu sou a única pessoa séria da família.
IV -
Tacioli – Todos passaram a infância no Rio?
Barba – Não, eu passei em Minas.
Barba – Não, eu passei em Minas.
Tacioli – E como era lá?
Barba – A mesma coisa. Meu pai escutava muita MPB e rock’n’roll. A infância foi assim. Aí na pré-adolescência, 10, 12 anos, comecei a comprar discos.
Barba – A mesma coisa. Meu pai escutava muita MPB e rock’n’roll. A infância foi assim. Aí na pré-adolescência, 10, 12 anos, comecei a comprar discos.
Almeida – E o que você escutava?
Barba – Na época eu escutava metal e hard-rock. [risos]
Camelo – Progressivo também. [risos]
Amarante – Eu ouvia rock triste… [risos] Tipo Smiths, Cure, U2…
Barba – Na época eu escutava metal e hard-rock. [risos]
Camelo – Progressivo também. [risos]
Amarante – Eu ouvia rock triste… [risos] Tipo Smiths, Cure, U2…
Almeida – Mas tem uma semelhança, não tem? Não digo pelo som, mas
de uma aura meio cult…
Amarante – É, o primeiro disco que eu comprei foi do Smiths, depois Cure e U2… mas aí logo depois tem aquela coisa anos 70… um pouco mais velho, cê já sabe de mais coisas… Aí cheira loló e quer ouvir Led Zeppelin! [risos]
Barba – The Doors. [risos]
Almeida – Maior junkie da parada. [risos]
Amarante – É normal. Depois tem a fase Ramones…
Bruno – Eu venho de uma casa pouco musical. Meus pais não eram de comprar discos. Havia uns discos de novela. Via muita televisão e ouvia rádio também, mas despertei pra música muito tardiamente. Vejo que as pessoas costumam comprar o primeiro disco aos 10 anos e comigo fui mais tarde. Brinquei até mais tarde. Só fui me envolver com música quando comecei a aprender teclado, com 14 anos. Quer dizer, fui ouvir música mesmo junto com produzir música. É engraçado porque as pessoas perguntam de influência de teclado e eu não tenho nenhuma. Minha história é muito fragmentada, mas eu acho isso ótimo porque não tenho vício nenhum. Pego as coisas de uma forma muito solta.
Amarante – É, o primeiro disco que eu comprei foi do Smiths, depois Cure e U2… mas aí logo depois tem aquela coisa anos 70… um pouco mais velho, cê já sabe de mais coisas… Aí cheira loló e quer ouvir Led Zeppelin! [risos]
Barba – The Doors. [risos]
Almeida – Maior junkie da parada. [risos]
Amarante – É normal. Depois tem a fase Ramones…
Bruno – Eu venho de uma casa pouco musical. Meus pais não eram de comprar discos. Havia uns discos de novela. Via muita televisão e ouvia rádio também, mas despertei pra música muito tardiamente. Vejo que as pessoas costumam comprar o primeiro disco aos 10 anos e comigo fui mais tarde. Brinquei até mais tarde. Só fui me envolver com música quando comecei a aprender teclado, com 14 anos. Quer dizer, fui ouvir música mesmo junto com produzir música. É engraçado porque as pessoas perguntam de influência de teclado e eu não tenho nenhuma. Minha história é muito fragmentada, mas eu acho isso ótimo porque não tenho vício nenhum. Pego as coisas de uma forma muito solta.
Manoela Ziggiatti – E você escolheu o teclado como?
Bruno – Não escolhi. Foi escolhido. Uma vez achei um tecladinho Hering na casa da minha avó. Era da minha tia. Aí eu peguei e fiz um “Cai, cai, balão” e minha mãe achou foda!
Almeida – O melhor “Cai, cai, balão”! [risos]
Bruno – Aí ela uma vez entrou num free shop… e havia essa onda nos anos 90… Meu tio trabalhava na Receita Federal e colocava minha mãe pra dentro pra comprar umas coisas dos Estados Unidos. Aí ela comprou um teclado e disse: “Comprei pra você”. Tá bom. Foi assim que eu comecei a ter aula de teclado. Talvez hoje em dia eu escolhesse guitarra ou algo assim, mas agora tá tarde pra mudar. [risos]
Barba – Nunca é tarde pra mudar, Bruno! [risos]
Bruno – Mas eu tenho preguiça de começar tudo de novo. E o emprego aqui é pra teclado. [risos] Guitarra já tem duas.
Amarante – Eu posso começar a tocar teclado um pouquinho!
Bruno – Não escolhi. Foi escolhido. Uma vez achei um tecladinho Hering na casa da minha avó. Era da minha tia. Aí eu peguei e fiz um “Cai, cai, balão” e minha mãe achou foda!
Almeida – O melhor “Cai, cai, balão”! [risos]
Bruno – Aí ela uma vez entrou num free shop… e havia essa onda nos anos 90… Meu tio trabalhava na Receita Federal e colocava minha mãe pra dentro pra comprar umas coisas dos Estados Unidos. Aí ela comprou um teclado e disse: “Comprei pra você”. Tá bom. Foi assim que eu comecei a ter aula de teclado. Talvez hoje em dia eu escolhesse guitarra ou algo assim, mas agora tá tarde pra mudar. [risos]
Barba – Nunca é tarde pra mudar, Bruno! [risos]
Bruno – Mas eu tenho preguiça de começar tudo de novo. E o emprego aqui é pra teclado. [risos] Guitarra já tem duas.
Amarante – Eu posso começar a tocar teclado um pouquinho!
Tacioli – Mas você tem noção de outros instrumentos?
Amarante – Ele sabe que tem umas cordas… [risos]
Bruno – É só me dedicar. Meu irmão mais novo começou agora a tocar guitarra e pegou super rápido. O básico.
Barba – Quando se é mais novo pega mais rápido mesmo.
Bruno – É mesmo. Mas o lance é começar, né? Tenho vários amigos que não tem carta de motorista. Porra, o Max [Eluard] tirou no ano passado! O negócio é começar.
Amarante – Ele sabe que tem umas cordas… [risos]
Bruno – É só me dedicar. Meu irmão mais novo começou agora a tocar guitarra e pegou super rápido. O básico.
Barba – Quando se é mais novo pega mais rápido mesmo.
Bruno – É mesmo. Mas o lance é começar, né? Tenho vários amigos que não tem carta de motorista. Porra, o Max [Eluard] tirou no ano passado! O negócio é começar.
Almeida – Vocês estudam seus instrumentos, são CDF?
Amarante – Eu deveria estudar mais, mas ao mesmo tempo… me sinto CDF em outras coisas…
Almeida – Que outras coisas?
Amarante – Ah, outras coisas. [risos]
Bruno – Eu não sou CDF, não. Tenho pouca disciplina pra estudar qualquer coisa. Até hoje tenho pesadelo que tô na escola e que tenho prova. Acordo com o coração batendo rápido! [risos] Porra, aí eu penso “não tenho mais prova na vida, não preciso mais estudar!”. Quero mais isso, não!
Continue lendo:
V - Logo vão falar que somos a banda da família brasileira!
VI - Fomos catapultados de aluno de faculdade para a Xuxa
VII - “Fazer ou não fazer playback?!”
VIII - “Vocês são banda nova e têm que aparecer na capa!”
IX - Falar de amor era um diferencial nosso
X - Há uma avaliação diária por causa dos shows
XI - A gente é como a Holanda de 1974
XII - Quatro Brunos seria o Devo!
XIII - Não tem espaço para o quinto elemento
XIV - Imagine o Ira!... e a gente de camisa florida cantando “Anna Júlia”
XV - 99% da agenda de divulgação é obrigação
XVI - O 4 foi nosso primeiro CD lançado oficialmente em Portugal
XVII - Tô ouvindo aquele disco do Dorival Caymmi
XVIII - Meu primeiro emprego foi fazer camisetas de surf wear
Amarante – Eu deveria estudar mais, mas ao mesmo tempo… me sinto CDF em outras coisas…
Almeida – Que outras coisas?
Amarante – Ah, outras coisas. [risos]
Bruno – Eu não sou CDF, não. Tenho pouca disciplina pra estudar qualquer coisa. Até hoje tenho pesadelo que tô na escola e que tenho prova. Acordo com o coração batendo rápido! [risos] Porra, aí eu penso “não tenho mais prova na vida, não preciso mais estudar!”. Quero mais isso, não!
Continue lendo:
V - Logo vão falar que somos a banda da família brasileira!
VI - Fomos catapultados de aluno de faculdade para a Xuxa
VII - “Fazer ou não fazer playback?!”
VIII - “Vocês são banda nova e têm que aparecer na capa!”
IX - Falar de amor era um diferencial nosso
X - Há uma avaliação diária por causa dos shows
XI - A gente é como a Holanda de 1974
XII - Quatro Brunos seria o Devo!
XIII - Não tem espaço para o quinto elemento
XIV - Imagine o Ira!... e a gente de camisa florida cantando “Anna Júlia”
XV - 99% da agenda de divulgação é obrigação
XVI - O 4 foi nosso primeiro CD lançado oficialmente em Portugal
XVII - Tô ouvindo aquele disco do Dorival Caymmi
XVIII - Meu primeiro emprego foi fazer camisetas de surf wear
quarta-feira, 28 de agosto de 2013
Último Romance (Versão Orquestrada)
Autoria de Rodrigo Amarante, ''Último Romance''
faz parte do terceiro álbum de estúdio da banda Los Hermanos, Ventura. É, sem
dúvidas, uma das músicas mais conhecidas e pedidas pelos fãs.
Ouçam a versão orquestrada:
quarta-feira, 21 de agosto de 2013
Tem Mais Samba a Dois
"Quem se atreve a me dizer do que é feito o samba?"
Faço
proveito dessa pergunta para dizer que até onde se sabe não houve atrevimentos
de tal "porte". Estudando a história do samba, encontra-se
definições, datas e explicações sobre sua origem. No entanto, nem mesmo grandes
gênios que fizeram parte do que hoje pesquisamos, daquela "nata da
malandragem"* - tais como o grande Paulo da Portela (vital para divulgação
e a retirada do preconceito muito comum daquela época com o samba), Ismael
Silva (um dos fundadores da primeira escola de samba, "Deixa Falar",
1928), Alcebíades Barcelos (Bide, malandro que criou o surdo,
mudando o ritmo anteriormente "amaxixado"), Cartola, Noel Rosa, entre
tantos outros dessa lista enorme - ousaram dizer do que ele era feito. Porém, o
samba sempre foi algo muito citado nas próprias composições, houve, sim,
aqueles que muito já disseram e destacaram nas músicas como ele era importante,
entretanto, a magia que esse gênero causa nunca poderá ser explicada e os
grandes sambistas da antiga sabiam disso. Talvez esse seja um dos motivos
daquela época ter tornado-se um marco para cultura brasileira - claro, além de
todo contexto histórico, como sua origem, gêneros anteriores, etc - tudo era
feito com cuidado, aqueles compositores se importavam verdadeiramente com o que
estava sendo escrito e a melodia que ficava por cima, os sambas não faziam
parte de suas vidas, o samba era a vida de cada um, onde, então, ela se
refletia. Mas o que aqueles sambistas não sabiam é que estavam muito a frente
de seu tempo, desprovidos da tecnologia, essa facilidade para encontrar
qualquer coisa e principalmente entregues à escassez de instruções, fizeram
algo que em pleno século XXI não pode evoluir; quase de forma generalizada, os
sambas contemporâneos e suas atividades são feitas para o comércio, ou/também
para um ato mais exibicionista. Enquanto, antigamente, eram feitos nos
terreiros, no morro... E sem maiores pretensões. Logo, aí está
outro ponto mágico do samba: sua evolução foi feita lá atrás. Por
fim e para uma melhor compreensão dos fatos que levaram a crer que o samba e as
"Escolas de Samba" tomaram rumos que não eram inerentes aos
propósitos iniciais - como quando surgiram - e também para dar uma breve "definição"
do que podemos chamar de "samba", deixarei um trecho do livro escrito
pelo Mestre Candeia e Isnard. Leiam a "apresentação" de muito valor dada por
Sérgio Cabral:
"O
samba é a mais expressiva linguagem musical do povo carioca. Hoje enriquece os
donos do mercado musical, enquanto as escolas de samba são utilizadas pelo seu
potencial turístico, sugadas pelo que oferecem de supérfluo e desprezadas pelo
fundamental. Há tantos interesses em torno do samba e das escolas que fica
muito difícil saber onde é a fronteira da manifestação espontânea do povo e a
ganância."
Trecho extraído do livro "Escola de Samba: Árvore Que Esqueceu a Raiz".
*referência à música "Homenagem ao Malandro".
Samba a Dois: música de Marcelo Camelo e que faz parte do terceiro álbum da banda Los Hermanos, Ventura. Além dos geniais trocadilhos feitos no refrão,
"Me lava a alma,
me leva agora..."
que fazem referência à Mila Burns - mulher com quem Marcelo já foi casado - quando o mesmo canta "Mi lava a alma, mi leva embora", a canção traz também uma "intertextualidade" com outra de Chico Buarque, "Tem Mais Samba" nos seguintes trechos:
que fazem referência à Mila Burns - mulher com quem Marcelo já foi casado - quando o mesmo canta "Mi lava a alma, mi leva embora", a canção traz também uma "intertextualidade" com outra de Chico Buarque, "Tem Mais Samba" nos seguintes trechos:
Samba
a Dois
(Marcelo Camelo)
Quem me ensinou a te dizer
"Vem que passa o teu sofrer"
"Me
laça a alma, me leva agora
Já que um bom samba não tem lugar"
Tem Mais Samba
(Chico Buarque)
"Que o
bom samba não tem lugar nem hora
O coração de fora
Samba sem querer
Vem
que passa
Teu sofrer
Se todo mundo sambasse
Seria tão fácil viver"
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Ouça agora cada uma delas:
Ouça agora cada uma delas:
Samba a Dois
Tem
Mais Samba
1964.
1964.
Feita
para o musical Balanço de Orfeu, de Luiz Vergueiro.
Chico
considera essa canção o marco zero de seu carreira profissional. Foi uma
encomenda feita pelo produtor Luiz Vergueiro para o show Balanço de Orfeu, que
estreou em 7 de dezembro de 1964 no Teatro Maria Della Costa, em São Paulo.
Em depoimento para o jornalista e escritor Humberto Werneck, Luiz conta que a
música funcionaria como uma espécie de moral de história para o conforto entre
a Bossa Nova e a Jovem Guarda. A canção seria cantada no final do espetáulo,
por todo o elenco, numa mais do que esperada vitória da Bossa Nova.
A primeira sugestão de Chico não satisfez o diretor, e a música só ficou pronta
na véspera da estreia. Era "Tem mais samba" - que, além de marco
inicial, indicaria "uma constante em seu trabalho: a criação por encomenda
[aquela foi a primeira], contra o relógio, mas nunca em prejuízo da beleza e do
prazer de criar", segundo Werneck.
Trecho extraído do livro "Chico Buarque - Histórias de Canções", de Wagner Homem, (página 18).
Em
uma apresentação no Bem Brasil, Marcelo cantou um dos versos da música
"Mania de Você" da Rita Lee no final.
Ouçam:
Ouçam:
Agora
para os mais interessados, deixarei o link para download do Livro "Escola
de Samba: Árvore que esqueceu a raiz", mais algumas fontes para o estudo
desses que foram tão importantes para a música popular brasileira e que talvez devido
a essa importância, inspirou uma das mais belas músicas escritas pelo Marcelo
Camelo, da qual ele não hesitou terminar de outra forma a não ser "nem se
atreva a me dizer do que é feito o samba".
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Indicação: Blog Receita de Samba
Ouvir: seleção Samba e Choro
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